Lati (Latifa Drame) es tierra de nadie. Sus padres vinieron de Mali y se afincaron en España, en Barcelona. El padre, músico, murió dos años atrás. Lati respeta a su madre musulmana, pero quiere llevar otra vida y el rap será su punto de fuga, la única bala en la pistola.     Lati maneja el lenguaje y las rimas, pero como le hace ver su entrenadora, Judy, necesita tener algo qué contar si quiere rapear en serio.   Las batallas de freestyle son subirse al ring y utilizar la lengua afilada en lugar de puños. Lati será el blanco de todas las embestidas de los raperos. Querrán crucificarla por ser extranjera, por ser musulmana, por ser negra, por estar gorda, por parecer un chico, por no saber rapear. La pondrán a caldo perejil, pero cuidado con Lati, La Tiniebla , porque si abre la boca se abre la caja de Pandora.   Tengo la sensación de haber visto más un cortometraje que una película, pero me gusta el tono combativo, la palabra como arma. A fin de cuentas la aut...

  Cosa curiosa e inextricable es la fe y el camino hacia el Señor, en la atención a su Llamada. La joven Ainara, estudiante en un instituto religioso, en el vestíbulo de la mayoría de edad, después de unas convivencias espirituales (la película comienza con el estribillo del Quédate de Quevedo) experimenta esa llamada. La noticia cae como una bomba en su familia, más afectada su tía (Maite) que su padre (Iñaki).  ¿Qué lleva a una joven en la flor de la vida a querer renunciar a tantas posibilidades (estudios, familia, amistades, sexo, maternidad) para arrostrar una existencia ascética marcada por las privaciones, en un posicionamiento tan radical como es la clausura? La explicación es la fe. El alimento diario será Dios. Incomprensible para la mayoría. Una de las soluciones planteadas es llevar a Ainara a un psicólogo. Otra que se eche un novio y las apetencias del cuerpo de varón desplacen las apetencias del cuerpo de Cristo. La firme determinación de Ainara hace aflor...

  Dar de cenar a los hombres del régimen de Franco, con él a la cabeza, da pie a una estupenda sátira que escenifica bien la situación posterior al final de la guerra. El mercado negro suministra los víveres precisos para que los prohombres de la Dictadura vivan a cuerpo de Rey mientras el pueblo acumulaba hambre y ausencias. Quizás el humor negro sea la única manera de abordar ciertos asuntos como el presente. La sátira permite el cachondeo y la caricatura de aquellos hombres belicosos y saturados de odio que con las armas sembraron el terror (antes y después de la guerra). Aquella era su fe.

  Los tigres son los de Mompracem . Vienen ecos del pasado, de la lectura a la novela de Salgari . Pudiera ser también algo de Verne sobre el fondo submarino, porque la película va de buzos, de abismos, de simas sentimentales. Hay quien siempre paga el pato y tiene que cuidar de todo Dios, así Estrella. Primero al cuidado del padre en su dilatado final y ahora del hermano, manirroto e irreflexivo. Pero ojo con los lazos de sangre y las rencillas que vienen desde la niñez. Alberto Rodríguez hace del drama un thriller, de la familia un santuario, del cine sentimiento.

  Pensemos aquí en un  doppelgänger  como en una escisión de uno mismo: un darse el cambio o suplantarse para erradicarse en otro lugar, bajo la misma apariencia, pero ya distinto. Esta premisa fantástica le aplicamos a Fernando, docente que al volver de currar constata incrédulo que su mujer se ha evaporado. Sin hilo del que tirar, Fernando hará del nihilismo maroma y pondrá él también pies en polvorosa. Las Parcas siempre segando hilos permitirán a Fernando ser Manuel, ubicarse en Portugal, conocer a Amalia, iluminar otras partes de su ser, comprender el sentido de Patria: donde te encuentras a gusto. 

  Soledades, vacío, impotencia, silencio, incomunicación, frustración, deseos, ventanas, marcos, penumbras, derrota, fracaso, amargura, boleros, tangos, tristeza, Buenos Aires imaginado, cartas, sueños, transatlánticos, integridad, honestidad, dignidad, firmeza, lágrimas, canciones, dibujos, acequia, muerte, duelo, luto, atavío negro, la buena letra, la buena vida negada. Loreto Mauleón es Ana, epítome de una generación de mujeres en la devastada y triste España de la posguerra. Auténtica atalante y argamasa de una sociedad descompuesta. Celia Rico Clavellino dirige y escribe, reformulando, la novela de Chirbes. Y llega hasta lo más profundo del alma humana, hasta la noche más oscura, sin aspavientos ni concesiones al sentimentalismo.

  No se extingue el deseo sexual con 76 años. Que se lo digan a Vicente, muy suelto en Maspalomas, exprimiendo las ubres de la vida seminales, desatado entre las dunas. Pero cuando la enfermedad golpea, el paraíso dará paso al infierno, en una residencia para personas mayores, en el norte. Vicente regresará al exilio interior, el hermetismo será su bandera. Retomará el contacto, no buscado, con su hija. Seguir su deseo sexual lo llevó antaño a ser un apestado, a romper con todo. De todo aquello Vicente aprenderá algo: la necesidad de asumirse como es. Y seguir viviendo, cada día.